Desde el martes 18 de enero y hasta el próximo 28 de febrero podemos disfrutar en La Casa de Ciencia de Sevilla de una exposición con imágenes de la última edición del concurso organizado por Seo/BirdLife “FotoAves 2010”. En esta muestra, compuesta por 30 de las mejores fotografías sobre aves del Mundo y de España, se encuentran las ganadoras en las categorías de “Aves de España”, “Aves del Mundo” y “Biodiversidad del Planeta”.
"Estorninos chapoteando en una laguna". Primer premio en la categoría de "Aves de España", imagen de Mario Cea
Hasta el próximo 23 enero podemos ver en el Centro de Arte Contemporáneo de Málaga (CAC) una exposición del artista conceptual Simon Starling. Podríamos decir que su exposición se divide en tres partes: una principal, donde hay una pieza central de una maqueta a escala del propio edificio (no le encuentro el atractivo), otra, que verdaderamente no entiendo, que consiste en un par de series fotográficas con dos temáticas, “escultura callejera”, misma figura diferentes punto de vista, y “canteras”, parece que también es el mismo lugar pero tomadas desde distintos lugares, y donde la técnica fotográfica brilla por su ausencia, y una tercera parte, en donde el artista toma como referencia a la Bauhaus para unir un conceptos entre cabezas de alfileres, alfileres que sujetan las imágenes colgadas en las paredes del museo, y unas esculturas de vidrio negro que hay en el suelo. Según dice el folleto explicativo de la exposición, “La obra de Simon Starling explora con humor las relaciones entre la artesanía, el material, y la técnica”…todavía le estoy buscando la gracia. Después de esta breve explicación, si alguien se anima a verlo y le saca una lectura con más jugo al tema, por favor que me lo explique.
Pero bueno, de todos modos, y ya que se dan el paseo, podrían animarse a ver parte de la colección permanente donde hay fotografías muy interesantes o la exposición del portugués JuliãoSarmento donde puede verse parte de su producción, realizada del 2000 al 2010, y donde trata temas tan interesantes como la memoria, la mortalidad, la sexualidad o la dualidad.
Multipremiado documental suizo (2001) dirigido por Christian Frei quien, durante dos años, siguió al James Nachtwey, periodo en el que fotografió las guerras de Indonesia, Kosovo y Palestina, y que muestra las tesituras a las que debe enfrentarse como fotoperiodista de guerra. A destacar el curioso punto de vista propuesto para su realización puesto que se ayudaron de unas microcámaras diseñadas para ir insertadas en la cámara de Nachtwey.
La calidad no es muy buena, no se aprecian detalles de las fotos, pero aun así merece la pena verlo. Ésto es sólo la primera parte:
Este año el diseñador de moda Karl Lagerfeld ha sido el encargado de dar forma gráfica de las imágenes que ilustraran el próximo calendario Pirelli… bajo mi punto de vista han habido ediciones mejores (pero para gustos colores). Lagerfeld como fotógrafo es excepcional, irreverente y ecléctico, seguramente un gran desconocido para el gran público. Muchas de sus campañas publicitarias suelen ser realizadas por él mismo, pero, vuelvo a reptir, bajo mi punto de vista, esta vez con el tema de Pirelli, no ha estado "fino". No sé dónde falla. Podríamos decir que sigue la línea que la famosa marca de neumáticos (y comunicación, robótica,inmobiliaria) da a su archiconocido calendario pero, en algunas ocasiones, aun con una técnica impoluta y un tema llamativo, lo encuentro soez. En conjunto está todo correcto, pero ya se sabe, siempre suele resaltar más al ojo lo que no nos gusta.
Me suelen parecer graciosas las imágenes que hacen un guiño hacia el pasado y, en este caso, lo último que he encontrado es una foto de Art Streiber quien, irónicamente, decide inmortalizar al reparto de CSY:NY tomando como referencia la conocidísima imagen de Charles C. Ebbets.
Aunque, en un principio, la entrada del blog iba a estar dedicada a Art Streiber, fotógrafo especializado en reportajes, viajes, editorial, retratos y seguramente todo bicho o cosa susceptible de ser fotografiada, me pareció más interesante la historia que tiene detrás la foto de los obreros en el RCA Building. En el blog “Fina Confitura de Fresa (otro) blog de fotografía” lo explican muy bien. Os dejo el comienzo:
"Esta famosísima foto, todo un clásico de los posters, fue tomada el 29 de septiembre de 1932 por Charles C. Ebbets. Y no pertece, como muchos piensan, a la construcción del Empire States, sino al RCA BUilding (hoy General Electric Building). Muestra a 11 obreros (al parecer, indios, Mohawk, canadienses e irlandeses), almorzando sobre una viga en piso 69 de los 71 que finalmente alcanzó el edificio...".
Si a alguien le interesa puede seguir leyendo aquí
Aunque La ciudad de los fotógrafos (2006), documental de Sebastián Moreno que ha recibido numerosos premios de prestigio internacional, a priori, no me llamaba mucho la atención (el título sí pero el tema político de trasfondo no), necesité la ayuda de alguna que otra crítica que me dieses el último empujón para que me animase a verlo. Encontré esto: " La Ciudad de los Fotógrafos muestra un momento muy especial en la vida de este país, que obviamente merecía ser denunciado… Pero el documental va más allá de las protestas, las palizas a manifestantes y represiones a aquellos que pensaban diferente, se adentra en la esencia del fotógrafo, aquél que en cierta manera tiene un símil con el cristiano de la iglesia primitiva, al no poder dejar de registrar para la posteridad, aquello que ha visto y oído."
La sinopsis, tal y como dice la propia web del documental, es:
"Durante el periodo de la dictadura de Pinochet, un grupo de chilenos fotografió las protestas y la sociedad chilena en sus más variadas facetas. En la calle, al ritmo de las protestas, estos fotógrafos se formaron y crearon un lenguaje político. Para ellos fotografiar fue una práctica de libertad, un intento de supervivencia, una alternativa para poder seguir viviendo. Sus fotografías sirvieron para apoyar el testimonio de las víctimas de la dictadura y fueron fundamentales para iniciar los procesos de justicia. Algunos de ellos fueron reprimidos brutalmente, otros fueron asesinados… Pero muchos siguen vivos. Son los supervivientes de la dictadura de Pinochet o los náufragos de la democracia. Esta película habla de ellos."
Si a alguien le ha interesado puede verse íntegramente pinchando aquí.
Manolo Yllera, empezó en el mundo de la fotografía como aficionado, y actualmente, inmerso como profesional, ha compaginado trabajos publicitarios y moda con otros más personales. Su trabajo es extraordinario y su web muy recomendable (en firefox parece que tiene algún problemilla, pero en Explorer o Safari se ve perfectamente). A destacar: En su página incluye, en formato PDF, algunos de sus trabajos.
